Uno cree de sobremanera en el estacionalismo de la música, como si de fruta se tratara. El frío y las largas sombras del invierno madrileño propician sin duda a escuchar músicas más oscuras, lúgubres y sórdidas que en otra época del año, al menos para servidor. El caso es que este podcast no nos viene como agua de mayo, sino como hielo de enero. Antes de romper el mismo y sumergirnos en la materia -oscura- a tratar, tengo que avisar de que hoy no toca una mix al uso, que hoy no escucharemos una sesión clásica de dj o de selector, sino de una disciplina que aún no había sido tratado en esta serie: la improvisación. Este fragmento de audio fue grabado en riguroso directo en el espacio multidisciplinar Uno Nueve de la capital por el grupo Nuhg, integrado por Elías Merino, Vred y The Roofman, y que juntos practican lo que los petulantes periodistas con ansias de catalogar llamaríamos comúnmente drone o dark ambient. Merino, que será hoy nuestro interlocutor, enseguida me hace saber que no se siente cómodo con el término ambient, el cual ve “podrido por el tiempo y usado por muchos para definir muchas cosas dispares” y que “quizá tuvo sentido en otra época.” Para él la etiqueta ha perdido todo rastro de significado e identidad, “quizá esté clamando por un renacimiento, pero bueno...toda manifestación y teorización sónica ha sido manoseada, toda clama por un renacimiento, por un regreso a la virtud.”

Rectificando mi pobre definición de la banda, intentaré ampliar: Nuhg no es un grupo que se base precisamente en el hedonismo festivo propio de la música electrónica de club. Verlos en directo es una experiencia que paradójicamente te nutre el cerebro de conceptos e ideas a interpretar mientras te practican una lobotomía a base de paisajes e imágenes sonoras creadas con síntesis digital y analógica, el empleo de de técnicas propias de las bandas sonoras como el foley art -grabación de sonidos cotidianos- y grabaciones de campo, estas realizadas en diversos y sorprendentes lugares. Un concepto tan cinemático y paisajista que es acompañado por unas visuales que ayudan a sumergirse en el particular universo de la banda, y si no, observen su impresionante serie de clips titulada Test. Pero cuidado, en Nuhg no utilizan el lenguaje visual gratuitamente, sino que todo trabajo audiovisual debe ser en sus palabras “una creación indivisible, que a la más mínima independencia de alguna de las partes, la obra pierda todo su sentido y su validez. Es ridícula idea de disfrazar el sonido gratuitamente con imagen independiente, todo sonido compuesto con anterioridad, obviamente... la improvisación es cosa aparte.” En fin, dejemos que sea el propio Merino quién nos los aclare: “Nuhg es un proyecto o ensemble basado en la electroacústica y el arte sonoro, la experimentación y la improvisación libre. El nombre, no tiene ningún significado o connotación, fue elegido por fonética. Llevamos poco tiempo juntos, pero ha sido un tiempo muy agradable y donde he conocido a dos grandes creadores, cada uno venimos de terrenos totalmente diferentes y cada uno tenemos proyectos independientes.” ¿El porqué de su creación? El grupo se creó con la necesidad de “engendrar un monstruo que fuese el recipiente de nuestro hiel y nuestra debilidad oculta, y creo que se desborda continuamente.”

Si hablamos de las influencias en su obra personal -que no la del resto de integrantes ni las Nuhg específicamente-, a Merino le cuesta hablar del tema “sin que resulte pretencioso o disparatado”. Sus influencias no han sido musicales. “Tampoco busco ningún atisbo de musicalidad como concepto autodefinible en mis composiciones, aunque obviamente lo arrastran con ellas, es el medio escogido, el medio sonoro, e inevitablemente se extiende erróneamente al término música.” Pese a ello, Elías concretiza citando a teóricos y luminarias musicales como son Pierre Henry, Murray Schafer, Cage e incluso a Russolo. Algunos ejemplos extramusicales han sido los atormentados poetas románticos Baudelaire y Byron o el filósofo Schopenhauer, influencias que son apreciables en sus lúgubres trabajos. Respecto a este empleo de inspiraciones literarias aplicadas a la música, para él fue algo natural. “Entendía mejor ese lenguaje que el propiamente sonoro para poder componer, para poder realizar un discurso reflexivo, estético o miserablemente narrativo. O quizá ese lenguaje no existía y tenía que inventarlo para intentar concebir algo de lo que proyectaba, me resulta igual de claro...” En este texto tampoco es plan de extenderse de sobremanera, pero recomiendo sinceramente que buceen en las obras y proyectos de cada uno de sus integrantes en solitario para conocerles mejor.

Pero volvamos a Nuhg. Su primer y única publicación, Timeless Corridor vio la luz en 2010 gracias al sello barcelonés Marbre Negre, hogar de otros grupos de la escena española de músicas experimentales tan oscuras y zainas como son Persona, Giakusatsu o Xedh. Próximamente publicarán The Bond, un trabajo conceptual que según Merino se inspira en -agárrense- “la relación contemplativa entre la nada y el infinito, polarizados sin ser lo mismo, pero férreamente unidos en discurso. Un diálogo entre el más puro génesis indefinido e infantil y el sabio absoluto que dejó de ser, convirtiéndose en cenizas perennes en el espacio. El diálogo es ejecutado entre una voluntad frágil e inocente del principio de la existencia y la misma ya caduca, en cómo, a través de preguntas e intromisiones busca la consecuencia de sí mismo en lo perecido, en el fin, en lo que ya lo fue todo y tiene todas las respuestas.”

Aparte de The Bond, la banda tiene otros dos trabajos acabados que ya tienen título: Deciduous Wait, y Wireless telegraphy system walker. Si bien aún no pueden desvelarnos el concepto de estas dos futuras obras, en su site podéis encontrar algunas demos. Mientras tanto os dejaremos con un podcast, que, como ya hemos comentado, es una improvisación durante la exposición del fotógrafo Manuel de los Galanes y que se realizó “mediante la creación a tiempo real de capas sonoras, de las cuales surgieron paisajes fríos y deshumanizados, que mediante su ejecución adquirieron significado a través de la interpretación.” Interpreten señores, interpreten.

Texto de Xavier Puig